корисні статті

Ми є місією Zyxx, і це, як ми працюємо

може бути подкастом. Ця науково-фантастична комедія - це поєднання, яке спирається на оригінальні анекдоти замість посилань, безумовно, найкраще із поточної хвилі вигаданих подкастів, частково через її унікальний процес. Акторський склад імпровізує кожен епізод із простою передумовою для їх керівництва. Тоді команда від трьох осіб редагує звук та проектує шоу, скорочуючи його на половину та додаючи звукові ефекти, голосові ефекти, музику, переходи та атмосферу. Кінцевий результат такий же свіжий, як будь-яке імпровізоване шоу, але витончений, як і все, що написано. У детальній трансляції програми "Як я працюю" всі сім учасниць шоу та групи знімали свій творчий та технічний процес для кожного епізоду. Тут є чому навчитися для коміків, акторів, письменників, редакторів та професіоналів звуку.

Роль:

Олден Форд: Редактор та актор (Pleck Decksetter)

Сет Лінд: Редактор та актор (Нермут Бундалой та допоміжні персонажі)

Муджан Золфагарі: Актор (Барджі Корабель та допоміжні персонажі)

Аллі Кокеш: Актор (Дар)

Джеремі Бент: Актор (C-53)

Вінстон Ноель: Актор (CLINTs та допоміжні персонажі)

Шейн О'Коннелл: інженер звукозапису, мікшер та дизайнер звуків

Одне слово, яке найкраще описує, як ви працюєте:

Олден: Давайте «орієнтований на термін».

Сет: сидить

Муджан: Творче

Аллі: У сплесках

Джеремі: Позаштатний

Вінстон: розсіяний

Шейн: Жонглер

Поточний мобільний пристрій: це все iPhone, від 6 до X

Поточний комп'ютер: це все Macs, за винятком Lenovo Y40-70 Jeremy

Місцезнаходження: Усі в Брукліні, але Муджан іноді знаходиться в Лос-Анджелесі

Перш за все, розкажіть нам трохи про ваше походження та про те, як ви потрапили до місця, де ви сьогодні.

Олден (редактор / актор): Усі шість із нас роблять комедії в Нью-Йорку, в першу чергу в бригаді піднятих громадян, вже більше десяти років, і наш звуковий дизайнер Шейн працював у виробництві музики принаймні так довго. Ми також всі наукові фантастики протягом усього життя.

Я почав займатися комедією в Нью-Йорку в 2005 році, проходив курси імпровізації в УКБ, і почав робити імпровізацію та писати ескіз з командою незабаром після того, як я почав займатися. Ми почали виступати наживо, але коли ми перейшли до створення знятих ескізів, я дізнався трохи більше про редагування та про те, щоб отримати найбільшу кількість пробігу у виробничих цінностях із власних виробів: де можна було вирізати куточки та які речі вам потрібні робити правильно. Я завжди любив робити жанри з високою концепцією. Тож, коли ми почали формулювати ідею про подкаст, я відчув, що це злиття багатьох речей, над якими я працював і над якими роками думаю: щось, що є жанром важким, це і прихильність, і пародія, і щось, що ми можемо зробити scrappy, і це буде здаватися набагато більшим виробництвом, ніж це.

Сет Лінд (редактор / актор): Я виконував імпровізацію в Нью-Йорку 12 років, в основному з групою під назвою Спасибі, Робот, до складу якої входить Джеремі Бент, який грає на С-53. Ми, мабуть, найдовша імпровізована команда в місті, яка, за висловом покійного, великого Девіда Карра, трохи схожа на те, що є найвищим лепреконом. Я працював у стільки ж часу, 12 років, зараз працюю директором операцій. З, я люблю, що мені доводиться поєднувати спільний досвід аудіо та комедії. Олден і Джеремі заговорили про те, щоб зробити подкаст, і Джеремі порекомендував привести мене на борт через мій звуковий фон. Я дуже вдячний він. Це такий ситний проект. До всього цього я магістр студії з медіа в Новій школі, де я зробив декілька коротких аудіодокументальних фільмів і знявся на кіно. Я виріс переважно в штаті Міннесота та Вісконсін. Коли мені було 8, ми прожили рік у Анкоридж. Ми переїхали туди на машині з Міннесоти і кілька разів прослуховували посібник автостопом BBC до Галактики на касеті під час проїзду по трасі Аль-Кан. Я обожнював це, і це мене радує, що я закінчив щось робити з цією абсурдистською науково-фантастичною ДНК.

Муджан Золфагхарі (актор): Я вивчав економіку / політологію в коледжі і вирішив не використовувати нічого, а натомість слідую за своїми мріями. Я переїхав до Нью-Йорку з району SF Bay, щоб перейняти свою любов до комедії, навіть не знаючи, як. Тож я здобув освіту в театрі UCB, починаючи з 2009 року, і створив справжню роботу по написанню та акторському телебаченню, які якось (і на щастя) перетворилися на кар'єру. По дорозі я зустрів багатьох талановитих людей, таких як Олден, який знав, що я фанат наукової фантастики, і попросив мене долучитися ще в жовтні 2016 року. Я не вагався і швидко відповів на його електронний лист із записом “Звуки добрі, ТАКОЖ !!! ”

Аллі Кокеш (актор, Дар): Дійсно хороші люди. Які співпрацювали зі мною. Рекомендував мене. На що я працював. Хто мені допоміг.

Джеремі Бент (актор, С-53): Виросли дивного малюка в Род-Айленді і поїхав до Бостонського університету на кіно і телебачення, де я був членом ескізної групи, яка справді закрепила моє бажання зробити комедію справжньою справою. Прийшов у Нью-Йорк після закінчення школи і почав займатися в УКБ. Після того, як пройшло 10 років, щоб зробити це краще, я зараз викладаю там імпровізацію, пишу деякі речі, і мій голос вискакує тут і там через Інтернет / телебачення.

Вінстон Ноель (актор): Моє переконання - з бригадою Верховних громадян. Я там вчився, виступав і викладав імпровізм протягом останніх 10 років. Імпров відкрив для мене двері як у професійному, так і в особистому житті, і я це люблю. Чуєш це, імпров? Я люблю тебе!

Шейн О'Коннелл (інженер / мікшер / дизайнер звуків): Я зацікавився записом приблизно в той час, коли я почав грати в своїх перших групах. У середній школі я навчав ази на використаному ADAT, який я заощадив, скосивши купу газонів (це було приблизно в той час, коли комп'ютерні DAW тільки починали стати стандартним середовищем, але все ще занадто дорогим для середнього підлітка щоб дозволити собі). В коледжі я відвідував Нью-Йоркський університет, щоб вивчати музичну продукцію, де я пройшов офіційну підготовку в технічному та комерційному студії звукозапису. Поки я ніколи не намагався розробити звуковий дизайн, але мені завжди було цікаво спробувати його. Доросла моя хрещена Клер Грейбілл (тоді Клер Санфіліппо) працювала в Skywalker Sound в якості діалога та редактора фолів. Вона рано зацікавила мене звучанням фільму, що є великою причиною, чому я стрибнув можливістю працювати над цим шоу.

Проведіть нас через ваш процес для епізоду шоу.

Олден: Кожен епізод починається з того, щоб отримати відгуки від наших гостей. Ми часто отримуємо дві-три та виберемо той, який вважається найкращим для показу. У студії ми приблизно вирішимо, як і чому ми зустрінемося з гостем, наприклад, чи є хтось, кого ми зустріли, чи атакують він корабель чи щось. Тоді ми почнемо котитися і стрибати. Ми майже завжди стаємо на кораблі на кілька хвилин, прямуємо до планети або, однак, зустрічаємося з нашим гостем, знаходимо привід піти і закінчуємо закриттям сцени назад на кораблі. Зазвичай ми записуємо близько 60-90 хвилин, потім намагаємось відредагувати її приблизно до 30 хвилин.

Джеремі: Ми зазвичай робимо перерву на півдорозі, щоб записати, як ми хочемо завершити справи.

Еллі: Усі мають змогу разом будувати та будувати. І тоді ми починаємо кружляти над чимось, що нам подобається, або чимось, що нам подобається, а інші бачать красу. Це мистецтво за комітетом.

Муджан: Якщо мова йде про Барджі, я беру участь у кожному записі з метою подальшого розвитку її персонажа (вона бореться - чудова актриса космічного корабля) і щоб переконатися, що ми дізнаємося про неї через її стосунки з іншими персонажами шоу . Але потім більшу частину часу мені подобається кидати виклик групі, просто викинувши з нізвідки рядки або рухи, бо я знаю, що вони красиво підкріплять її і виправдають її, щоб мати ідеальний сенс у цьому світі. (Особливо всезнаючий дроїд С-53 Джеремі Бента). Я також граю будь-яких необхідних допоміжних персонажів (поряд із Сет Ліндом та Вінстоном Ноелем), і завжди маю вухо, чи є в цьому потреба, будь то фарбувати світ чи продовжувати сцену.

Вінстон: Оскільки я граю багатьох допоміжних бічних персонажів, я намагаюся бути чесним щодо того, чи варто мені з’являтись в епізоді (я завжди хочу це зробити) і який найприродніший спосіб з'явитися та підтримати. Потім я намагаюся створити швидкий голос чи маньєризм для персонажа, що А) має сенс, а В) - це те, чого я раніше не робив.

Олден: Велика амбіція шоу полягає в тому, що він намагається поєднати дивовижні та магічні елементи великого давнього формату імпровізу з інтригуючими, задовольняючи сюжети та персонажі у законному науково-фантастичному серіалі. Твердий імпров - це не надто думати, але хороша наукова фантастика - це як бути дуже продуманою та обдуманою. Ось де йде редакція. Я думаю, що здатність досліджувати ці ситуації стільки часу, скільки потрібно, щоб їх розробити - знаючи, що ми можемо повернутися назад, конденсувати щось або вирізати щось, що не вийшло, - це те, що робить це можна, зрідка, мати це обома способами. Таким чином, наш робочий процес у створенні шоу - це про те, щоб максимізувати нашу здатність робити обидва ці речі.

Для постпродукції або Сет, або я візьму перший пропуск під час редагування, що зазвичай займає десь 5-10 годин. Потім ми надішлемо його іншим для прослуховування і складемо ноти, шукаємо додаткові обрізки, місця, які потребують уточнення тощо. Потім робимо другий прохід, а іноді і третій чи четвертий. Після того, як ми перейшли до того, що ми вважаємо фактично нашим заблокованим вирізом, я проходжу файл проекту та додаю нотатки, вказуючи місця для додавання звукових ефектів - відчинення дверей, бластерний вогонь, яку атмосферу фону чи голосові фільтри Я б уявляв для певної сцени чи персонажа і т. д. Зазвичай два-три десятки нот, де-небудь від "люка Баргі відкривається" до абзацу чи другого опису послідовності дій на планеті, до якої ніколи не було. Потім я надсилаю цей проект проекту Шейн, і він проходить розробку моїх записок, а також додає тонну своїх власних речей у кожен епізод, на що потрібно 20–30 годин роботи. Тоді ми з Сетом робимо раунд нот із Шейн, і це буде добре випустити. Це досить задіяний процес порівняно з великою кількістю подкастів, але я думаю, що він проявляється у кінцевому продукті.

Сет: Епізод запису годинника десь від 1 до 2 годин. Готові епізоди тривають від 25 до 45 хвилин, тому багато виходить. Мені знадобиться два твердих дні, щоб перейти до грубого розрізу, який тягне за собою прослуховування кілька разів і робити скорочення, щоб набирати темп, робити жарти сильніше, втрачати біти, які не мають характеру або не панірували, іноді впорядковуючи розділи на зробіть їх більш лінійними та знайдіть приємні лінії затемнення в кінці кожного з 3-4 актів. Це здебільшого впорядкування, але іноді структура чи значення можуть сильно змінитись у редагуванні. Я дуже люблю, що ми можемо мати це обома способами: цілком імпровізуючи виступ, а потім нав’язливо редагуючи до такого мікроступені. Наприклад, ми щойно записали епізод із запрошеним коміком Крістофером Скоттом, який грав у дилера в казино-дроїд для абсурдно складної карткової гри на життя чи смерть. Жарт полягає в тому, що він пояснює візантійські правила так швидко, що бідний Плек не може наслідувати. І під час редагування я вирішив вирізати кожен подих, який він взяв, і скоротити багато інших пауз, аби ще більше посилити цю гру.

Після того, як я редагував вміст, настала фаза, що триває близько двох годин просто глухих звуків людей, які не розмовляють. Оскільки у Баргі та С-53 та інших персонажів є вокальні ефекти, фонове кровотеча звучить справді дивно. Я передаваю грубу зріз Олдену, який зазвичай надсилає мені два раунди записок: в основному скорочення, іноді більш різкі зміни.

Інколи ми підбираємо лінію чи дві, щоб подолати проміжок або щось розповісти про якісь дії, які важко передати звуковим дизайном. Інколи ми переробляємо цілий вступ або записуємо новий ритм, щоб додати до сцени, яка була не цілою.

Останній і дуже цікавий крок редагування - це вибір необрізаного виходу, який слід включити після закінчення кредитів, як правило, момент, коли хтось важко ламає. Або ми всі робимо. Це була ідея Шейна в самому першому епізоді, і я так люблю, що він про це подумав. Слухачі кажуть нам, що цінять ці кліпи, тому що вони показують, що ми справді це робимо на місці. І вони чують, скільки Шейн додає до необробленого запису. Ми передаємо тонкий розріз Шейн, який надсилає нам незавершені мікси, включаючи звукові ефекти, а потім є ще одна фаза огляду. Наприклад, тільки що Шейн Дропбокс першої сцени 202 року, і ми з Олден ВЕЛИКОБІЛИЛИ якусь роботу над персонажем Беалі над персонажем Беано, що ходить навколо корабля. Моя єдина примітка: "Може, ми додамо шум шлунку до Плека?"

Шейн: В середньому на розробку звукозапису та змішування епізоду мені потрібно 30–40 годин. Зазвичай я отримую відредагований сеанс Pro Tools за тиждень до дати випуску, тому перше, що я роблю, - це подивитися на сеанс і скласти вільний план атаки, виходячи з того, які мої вільні дні та ночі мають цей тиждень.

Цей перший погляд також полягає в тому, коли я роблю дуже зменшений пропуск епізоду, завантажуючи файли в мікс-шаблон, додаючи загальні фонові атмосфери та прості SFX, які я створив для попередніх епізодів, і читаю примітки про розташування пам'яті, де Олден та Сет описують свої ідеї щодо конкретних моментів та послідовностей SFX. Цей перший прохід - це коли мої вуха свіжі, тому зазвичай я придумую більші ідеї, які чую в голові, але не обов'язково знаю, як їх виконати. Ці послідовності найбільш трудомісткі, тому я вскочу в роботу над ними відразу.

Олден: Що стосується таких масштабних сюжетних та сюжетних ниток, які ми намагаємося виткати протягом усього шоу, це, як правило, комбінація дискусій, які ми мали до чи після записів, мозкові штурми по електронній пошті чи GroupMe, або навіть просто імпровізовані рішення, які ми думали були настільки смішні або мали стільки потенціалу, що нам довелося повернути. Коли шоу триває, може здатися, що це залякує мати стільки кульок для персонажів та сюжетів, щоб тримати в повітрі, але частіше це просто означає, що ми маємо на вибір більшу кількість цікавих речей, не відчуваючи, що кожне рішення означає витягуючи цілий шматок міфології з повітря.

Шейн: Велика послідовність прем'єри 2 сезону була особливо хитрою. На початку дії 3 (спойлер сповіщення), пілот-повстанець перебуває у своєму винищувачі, що веде наш екіпаж до наступної місії, коли його гідропривід виходить з ладу і відстрілює його у космос. У цьому сеті Сет і Олден зазначали, що послідовність має відбуватися по радіо екіпажу. Пілот, який бореться з органами управління, і вибухи звучать, будуть оброблені через шину ефектів, яку я використовую для комунікаційної системи Баргі. Це був і мій перший інстинкт, але оскільки у нас був додатковий час, щоб попрацювати над цим епізодом, я хотів піти на щось більш складне, і, сподіваюся, зробити жарт землею складніше. Екіпаж, можливо, вбив свого нового начальника, і вони реагують емоційним еквівалентом натягування коміра "yiiiiiikes". Мій інстинкт полягав у тому, щоб зробити винищувачі послідовності розбиття максимально драматичними та інтенсивними, щоб приглушена реакція екіпажу була набагато непропорційною. Також Джеремі Бент зіграв пілота винищувача настільки добре і з такою великою інтенсивністю, що сцена схилилася до перспективних змін.

Я в кінцевому підсумку розпочав сцену в пілотного винищувача. Це звучить мало і тісно, ​​голос Джеремі в тебе в обличчі, а наші головні герої - це ті, хто над системою комунікацій. Коли справи починаються не так, тривоги збиваються навколо вашої голови, різні частини корабля починають вибухати, а двигун починає своєрідно крутитися під вашими ногами. Оскільки це лише звук, зміщення точки зору в сцені може бути важким, і в цьому випадку на вирішення знадобиться найбільше часу. Ми в кінцевому підсумку робили останній вид вибуху в радіостатичний, і через цю статику камера повертається назад до Барджі, коли вони чують кінець катастрофи по своєму радіо. Після кількох ревізій весь процес закінчився приблизно 8 годин, а сама послідовність триває менше хвилини.

Як ви вписуєте шоу у решту життя?

Муджан: У всіх нас є зайняті розклади, тому ми, як правило, записуємо на вихідні або у вихідні дні, тому графік працює. Плюс, це ніколи не відчуває себе тягарем, тому що завжди просто відчуваєш, як спілкуватися з друзями. А оскільки я працюю і в Нью-Йорку, і в Лос-Анджелесі, у мене є мікрофон Yeti і можу скайпувати в Лос-Анджелесі і робити записи, де б я не перебував. Тож цей подкаст дуже легко вписується!

Вінстон: Це може бути важко! У мене також є штатна робота в якості копірайтера в рекламному агентстві, тому я, як правило, людина, якій доводиться наполегливо працювати на записі пізньої ночі.

Аллі: Це мій перший пріоритет. Тому. Легко? У мене немає проблем із блокуванням повних ночей для запису.

Олден: Мені пощастило, що краще сплачені концерти в моєму житті все ж залишають мені деякий час працювати над подкастом у проміжках між ними. Але я навчився перекривати вечори вівторка, оскільки вони зазвичай проводять прослуховування скорочень та давання нотаток в останню хвилину до нашого виходу в середу вранці.

Сет: Мені дуже пощастило в тому, що моя щоденна робота - 30 годин за 3 дні. Тому я маю цілий день понеділка та вівторка редагувати. І ми завжди записуємо епізоди вечорами чи вихідними, тому це дуже добре підходить. Це перший концерт, з яким я регулярно спілкувався зі співробітниками, і це найскладніше місце для малювання меж. Я завжди на годиннику за допомогою тексту ... і мені теж подобається, Я ТЕКСТУВАНИЙ ТРИ ХВИЛЬНИКІВ АГО, ГДО ЙОГО!?!?

Джеремі: Моя прихильність часу до подкасту не така висока, як, наприклад, Олден або Шейн. Я записуюсь з групою, час від часу записую кілька наших оголошень зі своєї квартири, і пишу Гаркову жорстка любов - стовпчик порад для нашого веб-сайту Rebellion. Прокласти все це все не так складно.

Шейн: Не маючи життя, поки шоу у виробництві.

З якими програмами, гаджетами чи інструментами ви не можете жити?

Олден: Ми працюємо в програмі Pro Tools, і, виходячи зі світу редагування відео, було непросто орієнтуватися на користувальницькому інтерфейсі, але крива навчання була досить короткою, тим більше, що я майже повністю використовую її для базового редагування.

У мене також є мікрофон Blue Yeti, який стане в нагоді, якщо мені потрібно надіслати швидкий пікап.

Seth: Pro Інструменти для редагування звуку. Dropbox для спільного використання файлів, включаючи мобільний додаток для прослуховування міксів Шейна на льоту. GroupMe для постійного гуляння навколо решти акторів та швидкого стратегічного заміщення гостей, які відмовляються. Patreon для увімкнення вогнів. Розбрат для спілкування з прихильниками Patreon. Skype для підключення до Муджана або гостей в Лос-Анджелесі.

Шейн: Мій маленький ручний польовий магнітофон Tascam, який я використовую для запису foley та ambiances для шоу. Плагіни Soundtoys. Мої навушники Beyer Dynamic 770, які я використовую в якості основних головних навушників для показу.

Муджан: iPhone. Мені б хотілося, щоб це не було, тому що я намагався використати свій телефон набагато менше в минулому році. Але на даний момент, так, iPhone 100000% BFF.

Аллі: GroupMe! Я завжди відстаю від того, що в кінцевому підсумку читаю сотні повідомлень, що обговорюють сюжетні бали та замовлення на вечерю.

Джеремі: Я купив мікрофон Audio Technica 4040 близько семи років тому, коли я почав займатися озвучуванням, і буду проклятий, якщо він не робив цю роботу кожного разу. Мій аудіоінтерфейс загинув, мені довелося замінити пошкоджені мікрофонні кабелі, але AT4040 - це робочий коник. Також GroupMe - це програма вибору для розповсюдження гарячих пліток.

Як виглядає ваша робоча область?

Аллі: Ми записуємо в квартирі Шейна О'Коннелла! Обводимо їх і захоплюємо.

Олден: Я працюю у своїй вітальні на своєму iMac, маючи пару маленьких аудіомоніторів. Я, як правило, використовую навушники для роботи, хоча більшість наших слухачів використовує їх, і Шейн змішує шоу, щоб звучати найкраще таким чином.

Сет: У мене невеликий захаращений стіл з 27-дюймовим iMac на ньому, біля дверей на мій балкон і купа кімнатних рослин. Перебуваючи поруч із відкритими дверима, я відчуваю себе менш схожим на огидне домашнє чудовисько, коли я редагую протягом 12 годин прямо, не виходячи зі своєї квартири.

Шейн: Я змішую шоу за маленьким столом у кутку своєї квартири. Мій комп'ютер сидить на моїй старій стрічковій машині Tascam 388. Зона тісна між стіною та задньою частиною мого дивана, де зазвичай сидить моя собака, поки я працюю. Переді мною є креслення Підприємства від TNG та одна з тих маленьких 3D-друкованих місячних світильників, які я купив в Instagram, сидячи на динаміку.

Яка порада для тих, хто починає кокад або драматичний подкаст?

Джеремі: Зроби це! Говорити про це - чудово. Планувати це ще краще. Але нічого не відбувається, поки ви фактично не встигнете. Ми зробили два цілих епізоди за вісім місяців до того, як це насправді почалося, і ми дізналися тонну. Один виявився частиною 1 сезону, а другий - ні. Тож ви можете одразу прибити цвях, або, як ми, вам, можливо, доведеться повернутися до креслярської дошки, але ви дізнаєтесь набагато більше, ніж зробили це.

Олден: Є так багато куточків аудіосвіту, які ще належить вивчити. Подкаст, який просто двома прямими білими хлопцями, які говорять про музику (як, наприклад, мій перший подкаст з Вінстоном Ноелем), легкий і веселий, і він може бути приголомшливим, але інтимність та зв'язок, яку ви можете створити зі звуком, має такий величезний потенціал - це ваші ідеї, перекладені буквально та безпосередньо в голови вашої аудиторії, по одній людині. Це так просто і красиво. Тож для нас було природно думати, давайте створимо крутий, веселий, дивний світ, у який ми можемо пограти, і, сподіваємось, щось дійсно знайде людей.

Тут ще багато місця для ідей та чудового виконання. Якщо ви зможете внести чудовий дизайнерський, акторський або звуковий дизайн в подкаст, ви дійсно виділитесь, і люди будуть зацікавлені в цьому процесі, а також в реальному вмісті, завдяки чому люди більше інвестують у все шоу.

Єдина інша порада, яку я маю - це редагувати! Підкастинг, здається, є єдиним засобом, де ніхто не очікує, що щось буде відредаговано, тому щось із продуманим кроком та гарним комічним хронометром чи драматичним напруженням все ще досить рідкісне і підніме все, що ви робите. І це нагадує людям, що ви дбаєте про роботу, яку ви виконуєте, і що все, що вони чують, - це вибір, який ви зробили.

Вінстон: Переконайтеся, що проект - це те, що вас хвилює, а не те, що ви відчуваєте, що вам "доведеться робити", щоб продовжити кар'єру в галузі розваг. Тоді знайдіть цікавих людей, з якими це можна зробити.

Сет: Якщо ви взагалі можете цього уникнути, не читайте сценарії зі сторінки. На жаль, діяти у художньому подкасті значною мірою жахливо. Тільки тому, що ми не можемо бачити ваших акторів, це не означає, що ви не повинні їх знімати з книги та виконувати сцену так, як вони б для фільму: запам'ятовували, дивлячись один одному в очі. Ми вирішуємо це тим, що взагалі не маємо сценаріїв і не імпровізуємо все, що просто змушує каденцію та мову відчувати себе більш природними.

Також перевірте, що було зроблено раніше, і переконайтеся, що ваша ідея конкретна. Світ, можливо, не потребує іншого фальшивого розслідування громадського радіо чи іншої дистопійської сатири - якщо вони не мають надзвичайно дивних гачків і НЕ ЧИТАТИ З СТОРІНКИ. Я не злий, просто розчарований і злий.

Муджан: Знайдіть людей, з якими вам подобається працювати, адже ви будете дивитись один одному в очі довгі години. Крім того, відкрийте аккаунт GroupMe, щоб ви могли дратувати один одного в усі години дня за допомогою поза тематики. (Я дуже це роблю з екіпажем. Іноді занадто багато.)

Проведіть нас через цікавий, незвичайний або вигадливий процес, який у вас є.

Олден: Я думаю, що причина довгострокової імпровізації раніше не наслідувалась записаним носієм у тому, що якщо ви не дивитесь її наживо, ви трохи пропустите магію. Перебуваючи в аудиторії чудового імпровізованого шоу, ви відчуваєте, що це теж ваше шоу, яким воно є. Ви там спостерігаєте, як це відбувається, і ваша відповідь формує шоу, і ви можете це відчувати як член аудиторії, і це сп'яніє. Я вважаю, що причина, коли вона працює настільки добре для багатьох подкастів, полягає в тому, що він якось зберігає таке відчуття, можливо, через інтимність прослуховування тільки подкастів, як це робить більшість людей. Крім того, за допомогою невеликих мікро-змін, які прискорюють темп між рядками, ви зможете збільшити темп, не втрачаючи спонтанних виступів, набагато менш помітним способом, ніж якщо б ви намагалися зробити це на відео.

Вінстон: Перший епізод 2 сезону було важко виправитись. Ми розглядали стрибки часу та абсолютно різні структури шоу, перш ніж пам’ятати, що взаємодія між нашими персонажами - це справжня нічия шоу, тому ми вирішили вийти з власного шляху та просто зібрати героїв разом, виконуючи місії якнайшвидше.

Сет: Це досить крихітно і випадково, але редагуючи епізоди, я кілька разів міняв номери. Значить, змінив номер, який людина сказала в імпровізованій сцені. Наприклад, хтось посилався на шоу в клубі, який має мінімум сімдесят випивок. Але мінімум із семи напоїв насправді смішніше, бо це правдоподібно. Тож ми відірвали «ти» у сімдесят. В іншому епізоді «Розумник розуму Кхека» заявив, що процес відбувався впродовж х мільйонів років. Але щоб мати сенс (га), насправді має бути мільярди. Тому я зачепив B з іншого слова.

Шейн: Я хочу, щоб звукова конструкція функціонувала як спосіб знизити бар'єр для вступу для слухачів, які в іншому випадку не були б залучені до радіо-драматичних / художніх подкастів. Деяким важко подолати безглуздість усього починання та дістатися до тієї точки, де ти разом їдеш, та просто насолоджуючись часом із персонажами. Мій підхід полягає в завантаженні шоу з такою кількістю деталей, що звукові ефекти ніби відпадають на задній план, а не виділяються. Сподіваємось, що це наводить вуха слухачам на сприйняття реальності шоу, щоб вони легше потрапляли в історію та персонажів.

Найбільш вибаглива річ, яку я роблю, щоб досягти цього - це психоакустичні прийоми, які допомагають створити відчуття простору. Коли на кораблі відбувається сцена, я використовую особливу атмосферу реверберації на персонажів та дії, які викликають розмір та конструкцію цього простору. Наприклад, коли персонажі заходять у ліфт, я автоматизую час реверберації, щоб пройти швидше, і автоматизую високі частоти вниз. Це спричиняє те, що простір відчуває себе малим і тьмяним. Коли персонаж відходить у сцену, я не просто зменшую їх гучність, але буду їздити на реверберацію та автоматизувати еквалайзер, щоб поступово відкочувати високі та низькі частоти, що є якістю розповсюдження звуку в реальному світі. Це дуже мікро-деталь, яка реально працює лише в тому випадку, якщо ви слухаєте в навушниках, але саме такий звуковий дизайн, як я думаю, іде найдалі, щоб поставити слухача на сцену.

Джеремі: У шоу було зроблено стільки чудових імпровізацій, але я ніколи не вражений, ніж коли Шейн О'Коннелл, наш звукорежисер і дизайнер, додає у шоу маленькі звукові анекдоти, яких я не очікував, або які ніхто коли-небудь знайде. Чудовий приклад: в епізоді 102 С-53 плескає і ніхто не приєднується до нього. Шейн додав дзвінкого звуку, і я засміявся, бо так, це звучить дивно, якщо робот плескає, і ніхто більше не робить.

Хто такі люди, які допомагають вам зробити справи, і як ви покладаєтесь на них?

Олден: Ми всі сильно спираємось один на одного на кожному етапі процесу, що дивовижно. Improv - це все, що стосується домовленостей, підтримки та адаптивності, тому ми беремо до уваги, знаючи, що будь-яке божевільне лайно, яке ми викинемо, буде спіймане та піклуване рештою команди. Це дійсно важливо в живому виконанні, звичайно, але в серіалізованому форматі це створює таке сильне відчуття спільної власності, що таке рідко.

Логічно, я не думаю, що постпродукція була б можливою, якби Сет, Шейн і я не перебували в постійному контакті і не хотіли залишатись всю ніч перед випусками, щоб допомогти одне одному і переконатися, що все звучить добре. Шейн несе в собі неймовірну кількість завантаженості та творчої енергії шоу, роблячи кожну сцену, персонаж та звуковий ефект значущим, неповторним та веселим.

Аллі: Я маю на увазі. Я маю розкіш просто сприяти своєму часу. І ніколи не турбуватися, що це стане чимось ідеальним. Інша половина нашої ролі не тільки весела, але вони також редагують години вмісту в прекрасному 20-хвилинному епізоді, ведуть переговори зі спонсорами та дивляться на майбутнє для всіх нас.

Сет: Я маю на увазі, цей акторський фільм є дивовижно дивним. Той факт, що ми можемо сісти ні з чим і через годину-дві мати матеріал для задоволення епізоду, це просто відчуває, що ми вдарили якесь золото. Усі ми створили власних персонажів - з деякою думкою про те, як вони поєднуються разом, але значною мірою самостійно, з точки зору їх особистостей та ігор персонажів. Я думаю, що це справді призвело до їх желінгу та їхніх ігор, що мають довголіття. Тому що всі ми віримо власним персонажам.

І коли ми почули мікс Шейна в першому епізоді, ми були схожі на ОГ ТАК Я ВАЖУЮ, ЦЕ ШОУ ПОДАЄТЬСЯ НА ЗВУК ВЕЛИКОГО.

Шейн: Я дуже люблю робочі стосунки, які я маю зі Сетом та Олден. Я повністю довіряю їх смаку, і вони знають, що можуть сказати мені, якщо щось не працює, не відштовхуючись від мене. Це звільняє мене, щоб побалувати будь-яку ідею звукового ефекту, не турбуючись про те, чи є це на вершині чи не має сенсу.

Джеремі: Олден - це спосіб, більш організований, ніж я коли-небудь буду, і я не впевнений, що існував би без нього. Моя подруга Діана також є королевою, яка запитує: "Що ти будеш сьогодні робити?", Коли вона виїжджає на роботу, бо це нагріває мене.

Які ваші (інші) побічні проекти?

Аллі: Я зараз лікар! у Caveat.

Джеремі: Я щотижня виступаю в театрі UCB East Village з групою під назвою Bucky, і це постійне джерело радості, як і інші мої дві групи, Rumpleteaser (також в UCB) і Дякую, робот (щомісячне шоу в Caveat). Можливо, я також не можу працювати над текстовою пригодницькою грою для.

Що ви зараз читаєте, чи що рекомендуєте?

Вінстон: Я зараз читаю стару шкільну наукову фантастику:. Ще одне цікаве читання наукової фантастики я рекомендував би Деном Сіммонсом.

Сет: Наразі роман Брюса Джея Фрідмана 1962 року. Це досить добре, не впевнений, я б рекомендував це. Якби мені довелося порекомендувати одну книгу, це, мабуть, Дені Джонсон. Це так терпляче написано. Схоже, він просто описує те, що бачить. Немає помилкової терміновості, щоб зробити це захоплюючим. Я не дуже читаю Це невдало.

Аллі : . Я читаю це зараз і продовжую висвітлювати ці моменти, що перегукуються з моїми ранніми двадцятиріччями.

Джеремі: Зараз читає Джефф ВандерМер з його дуже хорошої трилогії "Південний рейх". Що стосується інших записів, то вам доведеться прочитати Урсулу Леґуін. Або правильно зробиш. Я потрапив справді в Італо Кальвіно минулого року, тому що і вони неймовірні. від Чарльза Манна настільки цікаво, що я прочитав його одинадцять років тому і все ще думаю про це. від Кетрін Данн - це книга, яку я кажу всім прочитати, і ніхто її не робить.

Муджан: Я люблю наукову фантастику, але моя освіта та довідники більше стосуються телебачення та фільмів. Тож зараз я заглиблююсь у найбільші письменники наукових фантастів, як рекомендують мої друзі-ботаніки. Я тільки почав читати та IT. Є. ВЕЛИКИЙ.

Які подкасти ви рекомендуєте?

Аллі : .

Вінстон: Мені подобається, 538 політичний подкаст, і я тільки почав слухати ранні епізоди.

Сет : . . Перший сезон Росії. .

Шейн:.

Jeremy: is probably my all time favorite podcast, because he's an incredible storyteller, even when he's not talking about working on (although that episode is fantastic). My friends Matt and Eric do a guided meditation podcast called, which is somehow both very entertaining and legitimately calming.

Moujan:

  • News, in digest: (NPR)
  • News, deep-dive: (NY Times)
  • News, in review: (NPR)
  • All around: (Gimlet)
  • Hollywood history: (Panoply)
  • Hollywood education: (Earwolf)
  • Hollywood people talking:
  • Mental health: (APM) & (ForeverDog)
  • Book and history and comedy lovers: (ForeverDog)

...I listen to a lot of podcasts.

Яка найкраща порада, яку ви коли-небудь отримували?

Seth: “Ehh, don't be a teacher. Go to New York and write for SNL or something.”

Moujan: Be kind and persevere.

Allie: Be kind.

Jeremy: “You are not the hero of the story of your life.” A friend of mine in college said this, and I think he meant that life is not a narrative. It helps to keep things in perspective.

Кого б ви ще хотіли бачити, щоб відповісти на ці запитання?

Seth: Paul Reubens.

Allie: C-53.

Jeremy: David Byrne.

What's your best shortcut or life hack?

Seth: Whatever you call the opposite of Inbox Zero. Right now I have 34, 780 unread emails. People see that on my phone and freak out. But it takes more time to delete a message than to ignore it. Also, I don't carry a bag to work. I realized I was carrying a bag for weeks and never put anything in it. So now: wallet, keys, phone, that's it. Yes, this means I never go to the gym or pack a lunch.

Shane: I make a habit of checking the first half-page of Craigslist free once or twice a day. You won't believe nice stuff that people, especially in a big city like New York, are too lazy to sell. I got speakers that usually sell for $1500 on eBay the other day!

Allie: If you fold the bottom of the family size chip bag inward it becomes its own bowl.

Jeremy: I used to drink a ton of juice, which is not great. But now I drink a lot of 1/4 juice, 3/4 seltzer and it not only tastes great, it's much less sugar.

Яку проблему ви все ще намагаєтеся вирішити?

Alden: On the show, keeping our creative energy in the right place is something we're just starting to wrap our heads around. Serializing improv is pretty uncharted territory, so we are learning how to stay in the sweet spot as we go. It's important to make sure we don't lose sight of the big picture by focusing on the moment-to-moment improv fundamentals. But it's just as important to make sure we don't micromanage or script the process so much that we don't have fun, which gets more difficult the more expectations we have from ourselves and our listeners, who are understandably expecting a lot of these ridiculous decisions to pay off in some meaningful way. We're really interested to hear what our listeners think about season 2, since we're trying to do a lot of new things while keeping all the stuff we liked best about season 1.

Winston: Living a creative life in an expensive city.

Seth: There's that category of clothing that's been worn, but not so much that it's earned being laundered. These clothes end up an expanding clothes mountain on top of my dresser. Some people suggest that if an item supposedly doesn't need washing, it is clean and should be put away. But I don't want to mistake that shirt for one that is truly unworn. It's a different category. I don't think this problem will ever be solved. The earth is warming too quickly.

Shane: How to record the episodes with no mic bleed between cast members without putting them in soundproof pods which would totally kill the vibe.

Allie: I need to remember to drink more water.

Jeremy: I love my apartment but I need like one more closet. Or an extra set of cabinets in the kitchen. I'll figure it out.

Як я працюю Серія "Як я працюю" просить героїв, експертів та продуктивних людей навколо них поділитися своїми ярликами, робочими місцями, процедурами тощо.